详细介绍

·粉彩雪景源自清三代，最初受传统文人雪景绘画，着重以写意中“计白当黑”手法，表现着文人们对自然最真是与贴切的内在感受。到了民国，粉彩雪景经珠山八友的何许人之手为之一变。他先直取宋法山石架构之势，后融合明清之画韵。最后改良工艺，用乳浊的玻璃白形成松、岩之间将化为化的积雪质感。可谓时集合了传统文人之气与工艺之巧写实之精而成的蔚然之作。

·艺林堂粉彩雪景继承何许人的衣钵，充分体现了粉彩细腻、质感（玻璃白）的特点，并以现代设计里面中表现手法（群化）小笔触点出漫天雪花，营造出浪漫而又具时代气息的当代雪景佳作。

·瓶身口沿，瓶颈及底足处以珐琅蓝料绘制九层纹饰，自上而下依次为回文，如意纹，联珠纹，及不同表现的锦地纹。瓶肩及底部在翠边纹饰之间以玻璃白堆白手法绘制细腻的卷草纹，繁多的纹饰之间蓝白搭配使得层次更加饱满。瓶身绘制主体雪景画面，我们结合明清文人雪景架构方式。以“意象”为主导，缩小主题景致比例，拉大空间留白，将“聚焦”扩为“广角”。天地相接的大宇宙观更让人如立混茫的冰雪之境。 我们在山石积雪的刻画上，更注重玻璃白（积雪）与山石的结合形态。玻璃白的笔触与墨地山石的结构更为紧密的结合，视觉上看就像“犬牙交错”般的紧合。通过这样积雪表现，就能更好地表现山石不规则的形态状态，以细节的工艺技法去更真实刻画要表现的物体形态，呈现更具表现力的视觉效果。玻璃白以极小的笔触点点出大片雨雪霏霏的动态效果。这种概括而简练的表现手法反而更具视觉冲击力。雪点的大小、疏密、形状都给画面带来不一样的空间、动势、故事性等惊喜效果。

·棒槌瓶是康熙时的经典造型，由于其形似棒槌因此得名。棒槌瓶硕大的器身与筒状的表现非常适合大场景的画面表达，因而常常棒槌瓶伴随的都是“重器”标签出现。

·我们深爱着那安静的“白色世界”，喜欢纯净的雪的干净明澈。但当渐渐长大后，追求与希望便不再那么纯粹，说不上是好是坏，只是我们接受讯息的能力更强了，欣赏与观看的点更加复杂化。这时那单纯的“白色雪景”已经不再满足我们了，当更具有表现力与自然写实的粉彩雪景悄然出现，那是百年前的一场盛景。