详细介绍

·宣德窑可谓是中国陶瓷史上最辉煌的一页，前后十年，历史短暂却成就了艺术美学上一段经典的传奇。青花矾红彩为宣德窑一大创新发明，自此开启了釉下青花和釉上彩相结合的新工艺。宣德窑成为清官御瓷创作绵绵不断的灵感源泉，引领开启了清代宫廷美学艺术之新境地。摹古是我们“艺林堂誌”器物的重要理念，在“匠心”“巧思”“承古”的结合下，注重在传统构成元素中创新，借鉴原来的工艺造型和纹饰进行抽绎，组合出具有时代特色的新样式。

·海水龙纹由龙纹和海水纹组合而成，龙在上、海水在下，相互交错、融合形成的典型的传统纹饰。龙游走在波涛汹涌的大海中，活跃在滚滚的浪涛之上，出神入化、变化万千、敏捷且健壮。以描绘大海之阔、磅礴之气和人们对大海的憧憬，有绵延不断、四海升平、风调雨顺的吉祥寓意。在新年伊始，我们便借着此次红炉之机，让大家领略了明宣德御窑矾红青花海水龙纹的惊艳之貌。

·盘心绘海水立龙图，气势凌人，跃然眼前，外壁则绘九条形态各异的龙纹，或回首，或前行。以矾红绘制海水纹，层层叠叠，红炉的矾红发色稳重老辣，色阶过渡自然。青花装饰龙纹，色沉胎骨形成幽翠的光泽感。自古红蓝出“cp”，早在元代就有青花釉里红的装饰搭配。后来因釉里红的发色极不稳定，清代常常流行用矾红代替，将红蓝两色的搭配推向更完美的样子。矾红海水与青花云龙结合，对比鲜明，具有强烈的视觉冲击效果，华美而尊贵。我们参考现代美学中的光影与透视，将龙的质感刻画出写实的油画效果，将青花演绎出丰富的层次变化。釉下与釉上纹饰彼此呼应，我们需在绘制青花龙纹时，事先留出釉上海水纹的位置。因此，我们画师必须做到心中有画，笔自心中，留白过少，则海水无法绘制，留白过多，龙纹与海水之间空隙过大，则影响美观。二者连接处过渡自然，恰到好处，可见我们画师技艺之精湛。用古法柴窑与炭烧红炉，将青花与粉彩（矾红）两大经典工艺以最高级的烧造制式呈现，内敛含蓄的青花与贵不可言的矾红，将古典的雍容在一盘上尽显。

·一盘在手，可赏可盛，盈盈如玉的质感，鲜亮光泽的釉面透着纯净的美好。赏盘圈足底略高，增加了立体感，器型设计感十足，侧面线条圆润，增加了赏盘的空间感，实用与审美兼具。

·梦想绽放天际，前行的道路并非一片坦途，龙游走在波涛汹涌的大海中，逆流而上，豁达乐观从不懈怠。这不正是每个龙的传人内心写照吗？虽然经历坎坷挫败，但终将被海水洗净。虽然只是一件陶瓷器物，但传递了文化的炽热。仅以我们一支支画笔，来延续着心中自强不息的倔强，陪伴每个永远心怀期待的追梦人。